Dans les années 80, l’artiste multidisciplinaire Lyne Lapointe, en collaboration avec Martha Fleming, s’approprie des espaces abandonnés pour les réanimer à travers leurs installations. Que ce soit un théâtre, une caserne ou un édifice portuaire, ces lieux ont tous en commun d’avoir été négligés et délaissés par la société, laissés à l’abandon dans une quête excessive de modernité.

En intervenant dans ces espaces, Lyne Lapointe s’y révélait en tant qu’artiste et explorait des sujets alors sensibles pour l’époque, tels que les inégalités sociales, le corps et la sexualité féminine, l’extinction des espèces, la colonisation ou l’histoire des sciences. En remettant en question les fondements de la société, elle utilise le corps et l’espace pour provoquer des dialogues.

Des décennies plus tard, ces thématiques, toujours d’actualité, sont explorées dans l’exposition Cabinet | Circulado qui présente la série Cabinet (2008-2009), ainsi que des œuvres plus récentes de l’artiste. Pour Lyne Lapointe, notre monde actuel est d’une grande fragilité, notamment en ce qui concerne les droits de la personne, la santé physique et psychologique ainsi que l’environnement. Dans Cabinet | Circulado, le public est confronté à des œuvres d’une puissance visuelle impressionnante, tout en étant réalisées avec des matériaux d’une grande délicatesse.

Circulado est inspirée principalement de l’album éponyme de l’artiste brésilien Caetano Veloso (1991) et de sa poésie ; figure phare du mouvement musical Tropicália, qui tentait de redéfinir l’identité brésilienne pendant la dictature militaire du pays. Circulado est ici interprétée comme une transmission ou un mouvement. Un flux artistique ou même sanguin où se produisent des transformations sociales et politiques. Un cycle continu où les expériences et les individus s’entremêlent constamment, créant une chaîne d’interdépendances.

La cohabitation dans l’espace d’exposition de ces deux corpus, créés à plus d’une décennie d’écart, permet au public de s’imprégner pleinement de l’univers de Lyne Lapointe. En près de 50 ans de carrière, l’urgence de créer n’a jamais quitté l’artiste. Tous les jours dans son atelier, son langage artistique demeure l’expression de cette résistance sociale, constante et vivante. Son courage et sa détermination à poursuivre la création, malgré la douleur et les épreuves du temps, sont incontestables.

Roxanne Labrèche P.
Co-commissaire

Remerciements 

L’équipe de la Galerie d’art Antoine-Sirois tient à remercier chaleureusement Lyne Lapointe, Nancy Marcotte, Marie-France Beaudoin, Eve Beaulieu et les professeur·es : Jocelyne Faucher, Dominique Dorion, Diane Clavet et Réjean Hébert.

Sans oublier la participation inestimable de la Société des médecins de l’Université de Sherbrooke et des participants récipiendaires des œuvres de Cabinet : Marcel Arcand, René Beaudoin, Claude Bergeron, Denis Bergeron, Carolle Bernier, Jean-Marc Bigonnesse, Robert Boileau, Richard Boulé, Rachel Bujold, Diane Clavet, Bernard Coll, Daniel J. Côté, Richard Côté, Sylvie Côté, Thérèse Côté Boileau, Christian Cloutier, Eric Deland, Charlotte Demers, Gilles Faust, Christiane Fish, André Gervais, Maryse Guay, Anne Harvey, Réjean Hébert., Paule Hottin, Gaetan Langlois, Guy Lamoureux, Mariette Lépine, Bernard Martineau, Muriel Mury, Martine Pirlet, Yves Ponsot, Marek Rola-Pleszczynski, Pierre-Michel Roy, Gérard Schmutz, Carol Valois, Alain Vanasse, Alain Watier, Robert Williams et Marie-Anne Xhignesse.